Как смонтировать свой первый рилс, чтобы его досмотрели до конца: пошаговая инструкция

У Ани Гор­бу­но­вой* 19 ты­сяч под­пис­чи­ков в за­пре­щен­ной соц­се­ти, а са­мый по­пу­ляр­ный ее рилс за­ле­тел на 4,2 мил­ли­о­на про­смот­ров. Аня ве­дет блог, учит­ся на по­след­нем кур­се ме­ди­а­ком­му­ни­ка­ций в ВШЭ, па­рал­лель­но пре­по­да­ет мон­таж и на­зы­ва­ет его «уси­ли­те­лем кон­тен­та». Мы по­про­си­ли ее по­ша­го­во разо­брать, как смон­ти­ро­вать свой пер­вый Reels и с чего на­чать тем, кто дав­но хо­чет ве­сти блог, но все вре­мя это от­кла­ды­ва­ет.

Шаг 1. «Упа­ко­вать» ак­ка­унт и опре­де­лить­ся с це­ля­ми

Ра­бо­та все­гда на­чи­на­ет­ся до со­зда­ния ро­ли­ка. Пред­ставь­те, что у вас за­ле­тел Reels и «хо­лод­ный» зри­тель пе­ре­хо­дит с него на ваш ак­ка­унт, а там пу­сто — ни ви­део, ни фо­то­гра­фий и непо­нят­но, кто вы. В та­кой си­ту­а­ции че­ло­век про­сто уй­дет и не под­пи­шет­ся. По­это­му пер­вое, что нуж­но сде­лать, — «упа­ко­вать» ак­ка­унт: по­нять, за­чем вам блог (кли­ен­ты, са­мо­вы­ра­же­ние), офор­мить шап­ку про­фи­ля и бло­ки «Ак­ту­аль­ное» так, что­бы было ясно, кто вы и чем за­ни­ма­е­тесь.

Для это­го сто­ит опре­де­лить яко­ри бло­га — 2–3 клю­че­вые темы (боль­ше не нуж­но), по ко­то­рым вас бу­дут за­по­ми­нать. По­смот­ри­те на хоб­би и увле­че­ния, ко­то­рые есть в ва­шей жиз­ни. У кого-то это йога, класс­ные ре­цеп­ты и со­ба­ка, у кого-то — кни­ги, от­но­ше­ния и ин­те­рес­ные ме­ста. При­мер­но 70% кон­тен­та ло­гич­но де­лать во­круг этих тем — так лег­че най­ти еди­но­мыш­лен­ни­ков и сфор­ми­ро­вать узна­ва­е­мый об­раз.

Шаг 2. Вы­брать фор­мат, дли­ну и струк­ту­ру ро­ли­ка

Даль­ше важ­но опре­де­лить­ся с фор­ма­том ро­ли­ка: ви­зу­аль­ный или раз­го­вор­ный. Ви­зу­аль­ные фор­ма­ты — это трен­ды, под­пи­си, зву­ки, мемы, где ло­гич­ных ша­гов внут­ри по­чти нет, а «за­лет­ность» чаще дер­жит­ся на трен­до­вой му­зы­ке, мод­ной под­пи­си или очень смеш­ной идее. В раз­го­вор­ных ро­ли­ках ра­бо­та­ет сце­на­рий: че­ло­век са­дит­ся пе­ред ка­ме­рой, что-то рас­ска­зы­ва­ет и дер­жит вни­ма­ние не толь­ко кар­тин­кой, но и мыс­лью.

Раз­го­вор­ный фор­мат осо­бен­но хо­ро­шо ра­бо­та­ет на кон­вер­сию зри­те­ля в под­пис­чи­ка, по­то­му что в эпо­ху обез­ли­чен­ных ак­ка­ун­тов лю­дям хо­чет­ся face-to-face ком­му­ни­ка­ции — ко­гда че­ло­век по­ка­зы­ва­ет за­ку­ли­сье сво­ей жиз­ни или ра­бо­ты. Это под­хо­дит и для лич­ных бло­гов, и для ком­мер­че­ских ак­ка­ун­тов, где вла­де­лец объ­яс­ня­ет, чем за­ни­ма­ет­ся.

Если блог толь­ко за­пус­ка­ет­ся, луч­ше де­лать ро­ли­ки ко­рот­ки­ми — до ми­ну­ты, мак­си­мум по­лу­то­ра, а боль­шую тему при необ­хо­ди­мо­сти дро­бить на несколь­ко ча­стей. Длин­ные ви­део — ско­рее, пре­ро­га­ти­ва бло­ге­ров с уже силь­ным лич­ным брен­дом, ко­то­рых го­то­вы слу­шать, что бы они ни рас­ска­зы­ва­ли.

Шаг 3. При­ду­мать идею и чер­но­вик сце­на­рия

Фор­му­ла идеи для ви­део про­стая: сна­ча­ла опре­де­лить яко­ри бло­га (см. шаг 1), из них — темы, или по­сы­лы, по­том — идеи. Если слож­но при­ду­мать идею с нуля, мож­но идти от по­сы­ла: по­ду­мать, к ка­кой мыс­ли хо­чет­ся при­ве­сти зри­те­ля в этом ро­ли­ке.

На­при­мер, вы хо­ти­те рас­ска­зать о сво­ем пути в йоге и до­не­сти мысль, что раз­ви­тие тела не все­гда че­рез боль и по­сто­ян­ное пре­одо­ле­ние себя. То­гда по­сы­лом мо­жет стать фра­за вро­де: «Я са­мый неспор­тив­ный че­ло­век на пла­не­те — и у меня есть до­ка­за­тель­ство», а даль­ше вы по­ка­зы­ва­е­те, как в ва­шей жиз­ни по­яви­лась йога и по­че­му это сра­бо­та­ло и для фи­зи­че­ско­го, и для мен­таль­но­го со­сто­я­ния. Так ро­лик раз­во­ра­чи­ва­ет­ся «от кон­ца»: сна­ча­ла мысль, по­том ис­то­рия, по­том де­та­ли.

Что­бы не об­ре­кать себя на спон­тан­ную речь, луч­ше за­ра­нее на­пи­сать при­мер­ный план сце­на­рия: несколь­ко клю­че­вых мыс­лей и фраз. Не нуж­но чи­тать с ли­ста или услож­нять фор­му­ли­ров­ки: чем про­ще и ре­а­ли­стич­нее текст, тем луч­ше.

Шаг 4. При­ду­мать хук

По­сле того, как идея ро­ли­ка вы­бра­на, надо при­ду­мать хук (от англ. «hook» — крю­чок). Это пер­вый эле­мент ро­ли­ка — кадр, фра­за, жест, — от ко­то­ро­го за­ви­сит, до­смот­рит ли ви­део зри­тель, ко­то­рый ре­ша­ет это за пер­вые три се­кун­ды ро­ли­ка. Хук бы­ва­ет ви­зу­аль­ным и смыс­ло­вым. Ви­зу­аль­ный — это то, что зри­тель ви­дит в пер­вые се­кун­ды: рез­кая сме­на ра­кур­са, съем­ка свер­ху, дви­же­ние, неожи­дан­ный план. Неко­то­рые бло­ге­ры ве­ша­ют мик­ро­фон не на одеж­ду, а на цве­ток, блеск для губ или руч­ку — и уже этим цеп­ля­ют вни­ма­ние.

Смыс­ло­вой хук стро­ит­ся на про­ти­во­ре­чи­вой или триг­гер­ной фра­зе, ко­то­рая вы­зы­ва­ет эмо­цию и же­ла­ние до­слу­шать объ­яс­не­ние. На­при­мер, у меня был ро­лик о том, что меня вдох­нов­ля­ет чу­жой успех — не злит, не вы­зы­ва­ет за­висть, а мо­ти­ви­ру­ет. И я на­ча­ла его фра­зой: «Мне нра­вит­ся, что мои сверст­ни­ки по­ку­па­ют квар­ти­ры» (по­то­му что в по­след­нее вре­мя у меня в лен­те прав­да мно­го ро­вес­ни­ков, ко­то­рые ку­пи­ли себе жи­лье). Это триг­гер, ко­то­рый хо­чет­ся до­слу­шать. В биз­нес-кон­тен­те вла­де­лец ре­сто­ра­на мо­жет на­чать ви­део фра­зой: «Мы не лю­бим на­ших го­стей», а во вто­ром пред­ло­же­нии объ­яс­нить: «…по­то­му что они за­хо­дят к нам не так ча­сто, как мы бы хо­те­ли».

Важ­но все­гда под­хва­ты­вать хук кон­тек­стом: уже вто­рым пред­ло­же­ни­ем объ­яс­нять, по­че­му вы так го­во­ри­те и к чему ве­де­те. Лич­ный при­мер, шут­ка или са­мо­иро­ния (на­при­мер: «меня по­зва­ли на Маль­ди­вы по бар­те­ру… хо­те­ла бы я так ска­зать, но у меня пока 100 под­пис­чи­ков») уси­ли­ва­ют эф­фект, по­то­му что пре­вра­ща­ют триг­гер в ис­то­рию и де­ла­ют ав­то­ра жи­вым и близ­ким к зри­те­лю.

Шаг 5. Про­ду­мать call to ac­tion

Ро­лик дол­жен быть ин­те­рес­ным, со­дер­жать мысль и вы­зы­вать эмо­цию, но без call to ac­tion (от англ. «call to ac­tion» — при­зыв к дей­ствию) в кон­це вы те­ря­е­те часть эф­фек­та: даже если ви­део за­ле­тит, че­ло­век мо­жет про­сто за­быть под­пи­сать­ся или пе­рей­ти в про­филь. В иде­а­ле каж­дая ко­рот­кая ис­то­рия за­кан­чи­ва­ет­ся по­нят­ным ша­гом: «а мы ре­сто­ран та­кой-то, ждем вас в го­сти» или «в моем бло­ге — про мон­таж, уче­бу в ВШЭ и от­но­ше­ния». То­гда зри­тель по­ни­ма­ет, чей ро­лик он по­смот­рел и куда мо­жет пой­ти даль­ше.

Луч­ше не огра­ни­чи­вать­ся шаб­лон­ной фра­зой «Под­пи­сы­вай­тесь, ставь­те лай­ки», по­то­му что та­кие фра­зы за­мы­ле­ны и не мо­ти­ви­ру­ют. Чем кон­крет­нее и ин­те­рес­нее call to ac­tion, тем выше ве­ро­ят­ность, что че­ло­век дей­стви­тель­но пе­рей­дет в блог или на сайт. На­при­мер, моя по­дру­га го­во­рит: «Меня зо­вут Юля, и в сво­ем бло­ге я пер­вой те­сти­рую то, что по­том ста­но­вит­ся мейн­стри­мом». Это сра­зу объ­яс­ня­ет, про что блог, и дает неболь­шую ин­три­гу.

По сути, имен­но call to ac­tion по­мо­га­ет вы­стро­ить «во­рон­ку» в бло­ге — то есть це­поч­ку ша­гов, по ко­то­рой зри­тель дви­жет­ся от слу­чай­но­го про­смот­ра к бо­лее близ­ко­му кон­так­ту с вами. Сна­ча­ла он ви­дит рилс в ре­ко­мен­да­ци­ях, по­том по при­зы­ву пе­ре­хо­дит в про­филь, от­ту­да — в ак­ту­аль­ные, на сайт или в лич­ные со­об­ще­ния. По­это­му бло­гер се­го­дня немнож­ко мар­ке­то­лог: он не толь­ко сни­ма­ет и мон­ти­ру­ет, но и ду­ма­ет, как за­влечь зри­те­ля и пре­вра­тить его в под­пис­чи­ка.

Шаг 6. На­стро­ить базу для съем­ки

Если го­во­рить про тех­ни­че­ский ми­ни­мум, то нет смыс­ла на­чи­нать с ка­ме­ры за 100 ты­сяч. Мож­но ку­пить на мар­кет­плей­се мик­ро­фон, там есть мно­го ва­ри­ан­тов даже до 2000 руб­лей. Но это не обя­за­тель­но — мож­но сни­мать и без мик­ро­фо­на, если в квар­ти­ре тихо, или про­сто дер­жать пе­ред со­бой те­ле­фон с вклю­чен­ным дик­то­фо­ном (но то­гда надо про­ду­мать, на что вы бу­де­те сни­мать).

Что ка­са­ет­ся осве­ще­ния, то ба­зо­во до­ста­точ­но сесть у окна, что­бы был хо­ро­ший свет. При съем­ке раз­го­вор­но­го ро­ли­ка важ­но, что­бы в кад­ре было вид­но вас при­мер­но по низ жи­во­та и свер­ху оста­вал­ся «воз­дух» — так кар­тин­ка вы­гля­дит есте­ствен­но. Если вы сни­ма­е­те на те­ле­фон, рас­сто­я­ние до ка­ме­ры обыч­но чуть боль­ше вы­тя­ну­той руки.

Шаг 7. Смон­ти­ро­вать ро­лик по про­стой схе­ме

Мон­таж сто­ит на вто­ром ме­сте по­сле идеи и съем­ки ро­ли­ка, но он все рав­но кри­ти­че­ски ва­жен. Мон­таж — это не про «на­жи­мать кноп­ки», а про управ­ле­ние зри­тель­ским вни­ма­ни­ем на уровне ви­зу­а­ла, тек­ста и зву­ка. Но­вич­ку при этом не обя­за­тель­но изощ­рять­ся и мон­ти­ро­вать су­пер­кру­то — до­ста­точ­но ба­зо­вых, по­нят­ных дей­ствий в про­стых про­грам­мах. На­чать мож­но с двух про­стых при­ло­же­ний, ко­то­рые есть и на те­ле­фоне, и на ком­пью­те­ре:

• Cap­Cut,
• VN.

Ал­го­ритм про­стой. Сна­ча­ла за­гру­жа­ем ви­део на тайм­лайн и чи­стим звук с по­мо­щью ин­стру­мен­та «убрать шумы». По­том на­ре­за­ем ви­део на ку­соч­ки и вы­ре­за­ем за­пин­ки, вздо­хи, «эээ», «ммм» и длин­ные па­у­зы: в ре­аль­ной жиз­ни нам нуж­ны се­кун­ды, что­бы вздох­нуть и про­дол­жить, но в мон­та­же это лиш­нее экран­ное вре­мя. Глав­ная за­да­ча — эко­но­мить вни­ма­ние зри­те­ля, но не пе­ре­бор­щить. Луч­ше уби­рать па­у­зы меж­ду фра­за­ми, а не меж­ду сло­ва­ми, что­бы че­ло­век в кад­ре не пре­вра­щал­ся в дер­га­ю­щу­ю­ся кар­тин­ку.

Да­лее мож­но до­ба­вить му­зы­ку, но так, что­бы она не пе­ре­кри­ки­ва­ла го­лос: му­зы­ка — вто­ро­сте­пен­ный ин­стру­мент, она со­зда­ет ат­мо­сфе­ру и не долж­на пе­ре­тя­ги­вать на себя вни­ма­ние. По­сле это­го — суб­тит­ры. Это вто­ро­сте­пен­ный, но важ­ный эле­мент, по­то­му что мно­гие смот­рят ви­део без зву­ка, и мы не хо­тим те­рять эту ауди­то­рию. В Cap­Cut есть ав­то­ге­не­ра­ция суб­тит­ров: про­грам­ма счи­ты­ва­ет го­лос, и текст по­явит­ся на экране. Это ге­ни­аль­ный, но не иде­аль­ный ин­стру­мент: он мо­жет оши­бать­ся в сло­вах, стран­но раз­би­вать фра­зы и за­став­лять текст мель­кать из-за пауз в речи. По­это­му суб­тит­ры нуж­но до­чи­щать: объ­еди­нять ку­соч­ки тек­ста, что­бы он не ис­че­зал каж­дую се­кун­ду, и рас­по­ла­гать над се­ре­ди­ной экра­на, что­бы его не пе­ре­кры­ва­ли кноп­ки лай­ков, ком­мен­та­ри­ев и опи­са­ние.

Мож­но до­ба­вить кар­тин­ки, ил­лю­стри­ру­ю­щие ваши сло­ва, или ка­кие-то смай­ли­ки. Важ­но, что у всех по­яв­ля­ю­щих­ся пред­ме­тов в кад­ре дол­жен быть звук, — это на­зы­ва­ет­ся sound-ди­зайн. При этом слиш­ком мно­го кар­ти­нок и смай­ли­ков до­бав­лять не нуж­но, лю­бой при­ем в мон­та­же дол­жен быть оправ­дан. Плюс сей­час тренд на про­сто­ту и еди­ный ви­зу­аль­ный стиль. Люди пе­ре­уто­ми­лись от пе­ре­гру­жен­но­го «СДВГ-мон­та­жа», ко­то­рый пару лет на­зад был в моде.

Еще я все­гда со­ве­тую на­чи­на­ю­щим бло­ге­рам вы­брать свою шриф­то­вую пару: один шрифт для суб­тит­ров и один ак­цент­ный — для клю­че­вых слов и мыс­лей. Это­го уже до­ста­точ­но, что­бы соз­дать ви­зу­аль­ный якорь: по шриф­там вас тоже бу­дут узна­вать.

Шаг 8. Пуб­ли­ко­вать ре­гу­ляр­но и ана­ли­зи­ро­вать

Жест­ких пра­вил в ка­кое вре­мя вы­кла­ды­вать ви­део, нет, есть толь­ко ре­ко­мен­да­ции. Ча­сто хо­ро­шо за­ле­та­ют ро­ли­ки, вы­ло­жен­ные во вто­рой по­ло­вине дня, по­сле 17 ча­сов, ко­гда люди едут с ра­бо­ты или уче­бы и хо­тят по­ту­пить в лен­те, или на­обо­рот — утром, ко­гда они толь­ко просну­лись и сра­зу за­шли в те­ле­фон. Луч­ше по­про­бо­вать раз­ные ва­ри­ан­ты и по­смот­реть по ста­ти­сти­ке, что сра­ба­ты­ва­ет имен­но у вас.

Хо­ро­шо, что в соц­се­тях сей­час есть по­дроб­ная ста­ти­сти­ка: вид­но до­смат­ри­ва­е­мость, охват, пе­ре­сыл­ки, и даже на ка­кой се­кун­де люди пе­ре­ли­сты­ва­ют ви­део. Это по­мо­га­ет по­нять, в ка­ком мо­мен­те зри­тель от­ва­лил­ся и по­че­му. Глав­ные бло­гер­ские мет­ри­ки сей­час — пе­ре­сы­ла­е­мость и до­смат­ри­ва­е­мость. Лай­ки и ком­мен­та­рии важ­ны, но мень­ше го­во­рят о том, за­ле­тел ро­лик или нет, чем то, сколь­ко лю­дей до­смот­ре­ли до кон­ца и от­пра­ви­ли ви­део дру­зьям.

Важ­но не де­лать став­ку на один ро­лик. Бло­гинг сна­ру­жи вы­гля­дит как веч­ный от­пуск, вещи по бар­те­ру и жизнь «в ма­лине», но на деле это еже­днев­ная и вре­мя­за­трат­ная ра­бо­та, по­то­му что сей­час в этой сфе­ре очень боль­шая кон­ку­рен­ция. Я, на­при­мер, вы­кла­ды­ваю ви­део каж­дый день и прав­да вижу от это­го ре­зуль­тат. Толь­ко от ре­гу­ляр­но­го кон­тен­та, ко­то­рый вы по­сти­те, мож­но уви­деть, ка­кие фор­ма­ты нра­вят­ся лю­дям — и сни­мать в этом на­прав­ле­нии.

Шаг 9. Раз­ви­вать на­смот­рен­ность

Важ­но ка­чать кре­а­тив­ную мыш­цу и тре­ни­ро­вать на­смот­рен­ность: ре­гу­ляр­но смот­реть Reels и дру­гие ро­ли­ки. Но не про­сто смот­реть, а кри­ти­че­ски осмыс­ли­вать каж­дую еди­ни­цу кон­тен­та, от­ве­чая себе на ряд во­про­сов:

• Что мне по­нра­ви­лось в этом ро­ли­ке? Сра­бо­тал один кон­крет­ный ин­стру­мент/​​​​при­ём или син­тез несколь­ких?
• Что мне не по­нра­ви­лось? Что бы я не стал (а) де­лать?
• Как я могу это адап­ти­ро­вать в сво­их ви­део?

Мы жи­вем в мире, где по­чти все уже при­ду­ма­ли до нас, так что нор­маль­но из од­но­го по­нра­вив­ше­го­ся ви­део взять класс­ный звук, из дру­го­го — ра­курс, из тре­тье­го — идею, и со­брать из это­го свое. Еще я бы со­ве­то­ва­ла под­пи­сы­вать­ся на дру­гих кре­а­то­ров, мон­та­же­ров, ви­део­гра­фов. Это те са­мые ви­зу­аль­ные крюч­ки, ко­то­рые за­став­ля­ют мозг ра­бо­тать даже во вре­мя обыч­но­го скрол­лин­га лен­ты.

Топ-3 моих ре­ко­мен­да­ции для вдох­но­ве­ния:

1. @seth­williamson.mov*

В ви­део ра­бо­та­ет имен­но син­тез ин­стру­мен­тов, при­чём в их ос­но­ве — сце­на­рий, без него ра­бо­ты были бы про­сто эс­те­тич­ным ви­део­ря­дом. Силь­ней­ший ин­стру­мент тут — ди­на­ми­ка. Она до­сти­га­ет­ся за счёт пе­ре­хо­дов, уме­ло­го sound-ди­зай­на, раз­но­об­ра­зия пла­нов, ра­кур­сов и кад­ри­ро­ва­ния. Об­ра­ти­те вни­ма­ние на ти­по­гра­фи­ку и ани­ма­ции, уме­ло встро­ен­ные в ки­нош­ный ви­део­ряд, и, ко­неч­но, на неве­ро­ят­ный цве­то­кор, ко­то­рый пе­ре­да­ёт на­стро­е­ние ви­део.

2. @by.kody*

Неве­ро­ят­ное ис­поль­зо­ва­ние mixed me­dia: циф­ро­вые кад­ры пре­вра­ща­ют­ся в вы­ре­зан­ные из бу­ма­ги и об­рат­но. Саунд-ди­зайн + цве­то­кор ра­бо­та­ют ге­ни­аль­но. Каж­дое ма­лень­кое дви­же­ние и дей­ствие со­про­вож­да­ют­ся со­от­вет­ству­ю­щим зву­ком, каж­дый эле­мент оправ­дан и зри­тель бук­валь­но про­ва­ли­ва­ет­ся в ро­лик на вре­мя его хро­на.

3. @but­tered_of­fi­cial*

Это при­мер «СДВГ-мон­та­жа» на­ше­го вре­ме­ни. Со­вре­мен­ная ани­ма­ция, за­тра­ги­ва­ю­щая прак­ти­че­ски все ор­га­ны чувств че­ло­ве­ка. Лю­дям нра­вят­ся эти ра­бо­ты за счет неве­ро­ят­но­го sound-ди­зай­на, син­хро­ни­зи­ро­ван­но­го с дви­же­ни­я­ми объ­ек­тов в кад­ре: каж­дая ма­лень­кая кар­тин­ка под­креп­ля­ет­ся зву­ком, за­ча­стую не са­мым оче­вид­ным. Нель­зя не от­ме­тить сти­ли­сти­че­ское един­ство во всём ак­ка­ун­те. Мо­гут ме­нять­ся от­дель­ные эле­мен­ты внут­ри ро­ли­ков, но даже при об­щем взгля­де на ак­ка­унт за­ме­тен цве­то­вой пат­терн, опре­де­лён­ный на­бор шриф­тов и даже все до­пол­ни­тель­ные гра­фи­че­ские эле­мен­ты буд­то из од­но­го сти­ля (пре­иму­ще­ствен­но — ре­а­лизм или на­ри­со­ван­ные от руки кар­тин­ки).

* In­sta­gram при­над­ле­жит Meta, при­знан­ной экс­тре­мист­ской в Рос­сии

Шапка профиля (био) — это небольшой блок над лентой пользователя в социальных сетях.

Об­лож­ка: © Ki­no­Mas­ter­skaya / Shut­ter­stock / Fotodom