Откуда брать идеи? Работающие техники от одного из самых знаменитых иллюстраторов мира
Разбор книги Кристофера Ниманна и подборка важных авторов по теме
«Цех» продолжает серию материалов, в которых разбирает популярные книги, посвященные образованию, саморазвитию и личной продуктивности. На этот раз в центре нашего внимания «Скетчи по воскресеньям. Как несерьезные эксперименты вырастают в крутые идеи и меняют нашу жизнь навсегда» художника Кристофа Ниманна.
Кристоф Ниманн — один из самых востребованных иллюстраторов мира. Простой пример: нарисовать обложку для журнала The New Yorker — высшее признание в этой сфере, а у Ниманна таких обложек около 30, включая первую обложку с дополненной реальностью. Бесчисленные иллюстрации для других самых главных журналов мира, книг, дизайнерские награды и перечислять не имеет смысла. Именно эпизодом, посвященным ему, открывается документальный сериал Netflix «Abstract: The Art of Design» о самых влиятельных современных художниках и дизайнерах. (К слову, это действительно очень хороший сериал). Наконец, у Ниманна отличный иллюстраторский инстаграм (880 тыс. подписчиков).
Ниманн родился в небольшом городе в Германии, прожил 11 лет в Нью-Йорке и наконец осел в Берлине. В свое книге он раскрывает такие темы как преодоление кризисов, борьба с творческим бессилием, поиск своего места в жизни, перезапуск карьеры в достаточно зрелом возрасте. Отдельно подкупает открытый ум Ниманна — он ни на секунду не перестает анализировать и изучать окружающую действительность.
Текста в книге мало, все ключевые инсайты здесь оформлены — что логично и ожидаемо — впечатляющими иллюстрациями, рассматривать которые — отдельное удовольствие. Такую книгу, конечно, лучше читать (и смотреть) в бумажном виде.
Ключевые инсайты книги
- Рисование, дизайн, визуальное мышление — просто навыки, которыми можно овладеть, а сила воли и упорства восполняют недостаток таланта.
- Где бы вы ни родились, однажды наступает момент, когда нужно уехать.
- Нам кажется, что зона комфорта — место, где тепло, уютно и лениво. Но самые опасные (и распространенные) из них те, в которых мы постоянно чем-то заняты и, возможно, даже чувствуем себя некомфортно.
- Первый мармеладный мишка — всегда самый вкусный. Разжуй его — и кисло-сладкий вкус ударит по вкусовым рецепторам, а потом доберется до нервной системы. Второй мишка тешит разум и сердце, а третий дарит приятное тепло всему телу. В этот момент пора остановиться.
- Откуда вообще взялась идея, что быть художником круто? Просто люди не видят разницы между потреблением и созданием искусства. Все любят его потреблять: рассматривать картины, читать книги и слушать музыку, которая словно рассказывает о том, что ты всегда знал, просто забыл. И если потреблять искусство так здорово, как, должно быть, круто его создавать? Попавшись на эту удочку, люди идут в художественную школу.
- Все спортсмены и музыканты тренируются каждый день. Почему у художников должно быть иначе?
- Писать, рисовать, создавать дизайн — навыки, а не таланты. Добиться совершенства в любом деле сложно, и на это потребуется не меньше десяти тысяч часов. Хорошая новость: навыки можно освоить, и это проще, чем кажется. Плохая новость: на это уйдет десять тысяч часов. И вам нужно хорошо подумать. Может, лучше потратить их на что-то еще?
- Быть гениальным художником гораздо круче, чем полагаться на навыки и правила. Но если вы не хотите сойти с ума, используйте второй метод.
- У творческих людей хрупкое самомнение. Когда я работаю, то стараюсь быть добрее и прощать себе ошибки. Но иногда надо взглянуть на себя со стороны, глазами старого (или молодого) искушенного мизантропа.
- Свои ошибки заметить трудно. Но еще труднее увидеть, что ты что-то делаешь правильно.
- Тот, кто говорит, будто ему все равно, сколько у него лайков, и он не расстраивается, когда пост собирает мало откликов, врет. Моя карьера начиналась в эпоху, когда Facebook, Twitter и Instagram еще не было. Я отлично знаю, каково это: работать, не получая от публики почти никакой обратной связи. Поэтому я считаю соцсети потрясающим и, пожалуй, необходимым помощником. Однако всегда есть риск спутать число лайков с качеством работы.
- По опыту, самые стоящие идеи приходят в процессе. Что это за процесс? Нужно начать делать то, что умеешь делать хорошо, а потом шагнуть на неизведанную территорию и посмотреть, что будет.
- Это важнейший навык для любого художника — открыться новому и построить как можно больше связей между хорошо знакомым и неизведанным. Большинство экспериментов ни к чему не приведут, но где-то посреди океана бессмыслицы что-то непременно «щелкнет». Как правило, этот щелчок негромкий и не очень заметный. Иногда лишь через несколько дней или месяцев до меня доходит, что он прозвучал. Услышать его непросто, понадобится все ваше мастерство.
- И вот я готов поделиться своим открытием с миром. Чаще всего реакцией на него будет извиняющийся кивок. Проблема не в том, что никто не понимает мой замысел, а в том, что никто его не видит.
- Мне нравится экспериментировать. Иногда это приводит к созданию красивых картинок, необычных анимаций и небольших изобретений, но обычно я не жду и не получаю осмысленного результата. Однако каждый эксперимент повышает мои шансы найти новое направление в творчестве, которое в далеком будущем, возможно, изменит мою карьеру.
- Вот уже несколько лет я стараюсь хотя бы один день в неделю посвящать свободным проектам. Для них тоже есть пара правил: 1) никаких клиентов! 2) никаких дедлайнов! Реакция аудитории и финансовые перспективы не должны влиять на мою идею. А главное, это должно отличаться от того, что я делал раньше.
- Нам кажется, что крутые идеи приходят в голову неожиданно, как вспышки молнии. Поэтому так трудно признать, что на самом деле они рождаются из нескольких маленьких непримечательных шагов. Сделал линию потолще — создал (или запорол) идею. Я не могу вымучить крутую идею. Но я могу оттачивать мастерство, создать нормальную рабочую среду и найти время на размышления и эксперименты. Остальное — вопрос везения. Бывают дни, когда эта мысль делает меня почти счастливым.
Продолжая поиск
Тема поиска идей неисчерпаема (как и сами идеи). Вот еще три книги на эту тему, которые, как минимум, заслуживают внимания.
- «Путь художника» Джулия Кэмерон. Мировой бестселлер по пробуждению креативности. Книга примечательна тем, что по сути является комплексом из конкретных советов и упражнений. Так что кому-то они действительно могут помочь, а кому-то — нет.
- «Кради как художник» Остина Клеона. Знаменитая книга, выросшая из поста в блоге и породившая миллионы подражателей. На ознакомление с ней едва ли уйдет больше часа и она определенно заслуживает этого времени.
- «О чем мечтать. Как понять, чего хочешь на самом деле, и как этого добиться» Барбары Шер. Образцовый американский нон-фикшн для взрослых людей. В отличие от других книг Шер (которые все как один, бестселлеры), эта — наиболее легкая для чтения и понимания. Книга рассчитана на определенную аудиторию, поэтому если после первого десятка страниц она вам не понравилась, можно не дочитывать.