1. Знание

15 инстаграмов для тех, кто хочет разбираться в современном искусстве

Для тех, кто устал от котиков и чужих селфи в ленте

Если вам ин­те­рес­но со­вре­мен­ное ис­кус­ство, но нет воз­мож­но­сти или вре­ме­ни по­гру­зить­ся в его углуб­лен­ное изу­че­ние, нач­ни­те с ма­ло­го — под­пи­ши­тесь на те­ма­ти­че­ские ин­ста­грам-ак­ка­ун­ты. «Цех» со­ста­вил спи­сок про­фи­лей на лю­бой вкус — от луч­ших му­зей­ных кол­лек­ций и фо­то­гра­фий са­мых гром­ких ра­бот с по­след­ней Ве­не­ци­ан­ской би­ен­на­ле до «ис­кус­ства для пент­ха­у­сов».







Му­зеи и фон­ды

Sf­moma — В Му­зее Со­вре­мен­но­го Ис­кус­ства в Сан-Фран­цис­ко вы­став­ля­ет­ся кон­цеп­ту­аль­ное и фе­ми­нист­ское ис­кус­ство, поп-арт и со­вре­мен­ная фо­то­гра­фия. Му­зей был от­крыт в 1935 году и на­чал­ся с кол­лек­ции фи­лан­тро­па Аль­бер­та Мо­ри­са Бен­де­ра, ко­то­рый по­да­рил SF­MOMA свое со­бра­ние ра­бот Фри­ды Кало и Ди­его Ри­ве­ры. По­чти с са­мо­го сво­е­го ос­но­ва­ния му­зей та­к­же уде­лял мно­го вни­ма­ния фо­то­гра­фии — к при­ме­ру, тут хра­нят­ся и вы­став­ля­ют­ся сним­ки Ан­се­ля Адам­са, Эд­вар­да Ве­ста, Аль­фре­да Штиг­ли­ца.

Stedelijk­mu­seum — Гол­ланд­ский Го­род­ской му­зей (бо­лее из­вест­ный как «Сте­де­лик») был ос­но­ван в 1874 году груп­пой част­ных кол­лек­ци­о­не­ров. Вплоть до 1920-го залы му­зея были на­пол­не­ны пред­ме­та­ми са­мых раз­ных эпох и жан­ров, но по­сте­пен­но фо­кус кол­лек­ции сме­стил­ся на со­вре­мен­ное ис­кус­ство и фо­то­гра­фию. С на­зна­че­ни­ем Вил­ле­ма Санд­бер­га ди­рек­то­ром му­зея, к 1945 году Сте­де­лик на­чал при­вле­кать меж­ду­на­род­ную ауди­то­рию и вни­ма­ние за­пад­ных кри­ти­ков и ку­ра­то­ров. Сей­час это один из наи­бо­лее по­се­ща­е­мых ху­до­же­ствен­ных му­зеев в мире. По­ми­мо скульп­тур, ин­стал­ля­ций и жи­во­пи­си на­ших со­вре­мен­ни­ков, здесь мож­но уви­деть, на­при­мер, ра­бо­ты Ван Гога из кол­лек­ции му­зея.

Tate — Объ­еди­нен­ный ак­ка­унт че­ты­рех га­ле­рей: Tate Britain, Tate Mod­ern, Tate Liv­er­pool и Tate St Ives. Tate сла­вит­ся гром­ки­ми и мас­штаб­ны­ми име­на­ми и вы­став­ка­ми-бест­сел­ле­ра­ми. На стра­ни­це га­ле­реи вам встре­тят­ся ра­бо­ты Ол­ла­фу­ра Эл­ли­а­сон, Джо­на Кон­стеб­ля, Кит Хер­рин­га, Элл­свор­та Кел­ли, На­та­льи Гон­ча­ро­вой и дру­гих из­вест­ных ху­дож­ни­ков XX и XXI ве­ков.

cen­tre­pom­pi­dou — Офи­ци­аль­ный ак­ка­унт зна­ме­ни­то­го па­риж­ско­го Цен­тра Пом­пи­ду. С кон­ца 1970-х го­дов Центр Пом­пи­ду стал ме­стом при­тя­же­ния экс­пер­тов и це­ни­те­лей ис­кус­ства XX века, а та­к­же лю­би­те­лей аван­гард­ной ар­хи­тек­ту­ры — бла­го­да­ря зда­нию, спро­ек­ти­ро­ван­но­му Ричар­дом Род­жер­сом, Рен­цо Пья­но и Джан­фран­ко Фран­чи­ни. В про­фи­ле цен­тра мож­но уви­деть как ар­хив­ные сним­ки зда­ния и про­хо­див­ших здесь со­бы­тий, так и по­зна­ко­мить­ся с про­из­ве­де­ни­я­ми из впе­чат­ля­ю­щей кол­лек­ции му­зея и узнать об ак­ту­аль­ных вы­став­ках.

@diaartfoundation

Di­aart­foun­da­tion — Фонд Dia Art спе­ци­а­ли­зи­ру­ет­ся на аме­ри­кан­ском ис­кус­стве 1960–1970 го­дов: кон­цеп­ту­а­лизм, ми­ни­ма­лизм, лэнд-арт. Под опе­кой фон­да по­ми­мо пло­ща­док в Нью-Йор­ке, на аме­ри­кан­ском За­па­де и в Гер­ма­нии, на­хо­дят­ся несколь­ко сайт-спе­ци­фи­че­ских (то есть со­здан­ных для кон­крет­но­го ме­ста) ин­стал­ля­ций, на­при­мер, та­кие как «Поле мол­ний» Уо­л­те­ра де Ма­рии и «Спи­раль­ная дам­ба» Ро­бер­та Мор­ри­са. Та­к­же при уча­стии фон­да в 1970-е До­нальд Джадд ре­а­ли­зо­вал свой ам­би­ци­оз­ный про­ект на сты­ке ар­хи­тек­ту­ры и ис­кус­ства в Мар­фе (Те­хас).

Ki­as­ma­gram — ин­ста­грам фин­ско­го му­зея Ki­asma по­лон фо­то­гра­фий иро­нич­ных про­из­ве­де­ний со­вре­мен­ных фин­ских и меж­ду­на­род­ных ав­то­ров. На­зва­ние му­зея про­ис­хо­дит от сло­ва «хи­аз­ма» — что озна­ча­ет «ме­сто пе­ре­кре­ста зри­тель­ных нер­вов». Как ска­за­но на сай­те му­зея, та­ким об­ра­зом ме­та­фо­ри­че­ски от­ра­же­на мис­сия ин­сти­ту­ции: здесь встре­ча­ют­ся раз­ные мне­ния о куль­ту­ре и ху­до­же­ствен­ные те­че­ния. Фин­ский му­зей из­ве­стен вы­став­ка­ми с уча­сти­ем мод­ных и мо­ло­дых ев­ро­пей­ских ав­то­ров, та­ких как Джон Раф­ман и Катя Но­виц­ко­ва, а та­к­же сво­им вни­ма­ни­ем не толь­ко к тра­ди­ци­он­ным фор­мам ис­кус­ства — жи­во­пи­си и скульп­ту­ре, но и к ви­део­ар­ту, ин­тер­ак­тив­но­му и циф­ро­во­му ис­кус­ству. Зда­ние Ki­asma было спро­ек­ти­ро­ва­но аме­ри­кан­ским ар­хи­тек­то­ром Сти­ве­ном Хол­лом в кон­це 1990-х го­дов и сво­ей эс­те­ти­кой на­по­ми­на­ет тво­ре­ния Фр­эн­ка Лой­да Рай­та.

@stuff.for.penthouses

Те­ма­ти­че­ские

whos___who — Ано­ним­ный ак­ка­унт для лю­би­те­лей на­хо­дить сход­ства меж­ду ра­бо­та­ми раз­ных ху­дож­ни­ков. Здесь со­бра­ны при­ме­ры про­из­ве­де­ний, ко­то­рые вы­гля­дят слов­но близ­не­цы. Фо­то­гра­фии не со­про­вож­да­ют­ся ка­ки­ми-либо ком­мен­та­ри­я­ми или оцен­ка­ми, в под­пи­си — толь­ко хе­ш­те­ги с име­на­ми ав­то­ров ра­бот.

arte.asy — Боль­шин­ство пред­став­лен­ных здесь про­из­ве­де­ний тя­го­те­ют к ми­ни­ма­ли­стич­ной эс­те­ти­ке (но не обя­за­тель­но к ми­ни­ма­лиз­му как на­прав­ле­нию — все-таки но­ми­наль­но оно от­но­сит­ся к ис­кус­ству 1960–1970 го­дов), мо­но­хром­ной гам­ме, игре с фак­ту­ра­ми и ма­те­ри­а­ла­ми. Для тех, кто лю­бит ис­кус­ство, по­нят­ное с пер­во­го взгля­да. В ос­нов­ном, это ра­бо­ты по­след­них лет, но по­па­да­ет­ся и со­вре­мен­ная клас­си­ка — на­при­мер, «Стул с жи­ром» Йо­зе­фа Бой­са.

Stuff.for.pent­houses — Еще один ак­ка­унт без ав­тор­ства. Ви­зу­аль­но он на­по­ми­на­ет arte.asy, за ис­клю­че­ни­ем од­но­го ню­ан­са: на­зва­ние про­фи­ля явно пред­по­ла­га­ет иро­нич­ное от­но­ше­ние к пред­ме­там ис­кус­ствам, фо­то­гра­фии ко­то­рых здесь вы­ло­же­ны. Дей­стви­тель­но, за боль­шин­ством пред­став­лен­ных ра­бот не сто­ит ис­кать глу­бо­ко­мыс­лен­но­го ав­тор­ско­го вы­ска­зы­ва­ния, та­ки­ми объ­ек­та­ми ча­сто укра­ша­ют офи­сы кор­по­ра­ций или пент­ха­у­сы.

@clotmagazine

Жур­на­лы

ART­news — ак­ка­унт од­но­го из ста­рей­ших ху­до­же­ствен­ных из­да­ний. Жур­нал ART­news су­ще­ству­ет с 1902 года, в раз­ное вре­мя в нем пе­ча­та­лись ста­тьи Аль­фре­да Бар­ра — арт-кри­ти­ка и пер­во­го ди­рек­то­ра Нью-Йорк­ско­го MOMA, вли­я­тель­но­го кри­ти­ка Ар­ту­ра Дан­то, эссе пи­са­те­лей Ол­до­са Хакс­ли и Жан-Поля Сарт­ра. Жур­нал до сих пор дер­жит мар­ку и со­би­ра­ет ин­фор­ма­цию о важ­ней­ших меж­ду­на­род­ных со­бы­ти­ях в мире со­вре­мен­но­го ис­кус­ства.

Ar­tri­bune — Если вы хо­ти­те ви­деть в лен­те и со­вре­мен­ное ис­кус­ство и, до­пу­стим, ше­дев­ры эпо­хи Воз­рож­де­ния, под­пи­ши­тесь на круп­ней­ший ита­льян­ский ху­до­же­ствен­ный жур­нал Ar­tri­bune. По­ми­мо но­во­стей и фо­то­гра­фий с по­след­ней Ве­не­ци­ан­ской би­ен­на­ле здесь мож­но встре­тить фраг­мен­ты по­ло­тен пе­ри­о­да Ква­тро­чен­то (ран­нее Воз­рож­де­ние) из му­зея Пра­до и сним­ки луч­ших об­раз­цов ми­ро­вой ар­хи­тек­ту­ры.

@c.a.daily

c.a.daily — Для тех, кто не мо­жет жить без еже­днев­ной дозы «све­же­го» ис­кус­ства. Con­tem­po­rary Art Daily — аг­ре­га­тор ак­ту­аль­ных га­ле­рей­ных со­бы­тий, про­ис­хо­дя­щих в Ев­ро­пе и Аме­ри­ке. Боль­шин­ство фо­то­гра­фий вы­пол­не­ны в идил­ли­че­ской ат­мо­сфе­ре «бе­ло­го куба» — не все из про­из­ве­де­ний по­ра­жа­ют ори­ги­наль­но­стью тех­ни­ки или ав­тор­ско­го взгля­да, но со­ста­вить пред­став­ле­ние о га­ле­рей­ном мейн­стри­ме точ­но удаст­ся.

Flashart­magazine — Flash Art Mag­a­zine — еще один важ­ный жур­нал, на ко­то­рый дол­жен быть под­пи­сан каж­дый зна­ток ак­ту­аль­но­го ис­кус­ства. Нет вре­ме­ни чи­тать об­зор пер­вой Риж­ской би­ен­на­ле или де­ся­той Нор­веж­ской би­ен­на­ле со­вре­мен­но­го ис­кус­ства? Как ми­ни­мум, по­ли­стай­те фо­то­гра­фии са­мых гром­ких ра­бот от­ту­да. У жур­на­ла Flash Art су­ще­ству­ет две вер­сии: на ан­глий­ском и ита­льян­ском язы­ках. Если вам ин­те­рес­ны ита­льян­ские ху­дож­ни­ки, за­гля­ни­те еще в ак­ка­унт flashar­ti­talia.

@artobserved

Ar­to­b­served — Жур­нал Art Ob­served ба­зи­ру­ет­ся в Нью-Йор­ке и осве­ща­ет ху­до­же­ствен­ные со­бы­тия, ко­то­рые про­ис­хо­дят в Аме­ри­ке и дру­гих стра­нах. Но по­сколь­ку о ми­ро­вых со­бы­ти­ях пи­шут и все осталь­ные из­да­ния, осо­бен­но ин­те­ре­сен этот ак­ка­унт бу­дет тем, кому хо­чет­ся сле­дить за аме­ри­кан­ской арт-сце­ной. Чаще все­го тут встре­ча­ют­ся изоб­ра­же­ния жи­во­пи­си, ин­стал­ля­ций и объ­ек­тов. А еще фо­то­от­че­ты с яр­ма­рок, к при­ме­ру — с Art Basel.

Clot­magazine — Если вы фа­нат со­вре­мен­ных тех­но­ло­гий и на­у­ки, со­ве­ту­ем по­смот­реть про­филь CLOT Mag­a­zine. Это одно из немно­гих из­да­ний, чья спе­ци­фи­ка свя­за­на с на­прав­ле­ни­ем art& sci­ence. Та­кое ис­кус­ство ино­гда слож­но по­ка­зать по­сред­ством фо­то­гра­фий, зато под­пи­сав­шись на ак­ка­унт жур­на­ла, вы не про­пу­сти­те но­вые тек­сты и ин­тер­вью. Из ма­те­ри­а­лов CLOT Mag­a­zine мож­но узнать о при­ме­не­нии ис­кус­ствен­но­го ин­тел­лек­та и 3D-пе­ча­ти в ис­кус­стве, раз­ных DIY-де­вай­сах, со­труд­ни­че­стве ур­ба­ни­стов и ди­зай­не­ров, зву­ко­вых ин­стал­ля­ци­ях и мно­гом дру­гом.