1. Знание

Откуда брать идеи? Работающие техники от одного из самых знаменитых иллюстраторов мира

Разбор книги Кристофера Ниманна и подборка важных авторов по теме

Откуда брать идеи? Работающие техники от одного из самых знаменитых иллюстраторов мираОткуда брать идеи? Работающие техники от одного из самых знаменитых иллюстраторов мираОткуда брать идеи? Работающие техники от одного из самых знаменитых иллюстраторов мираОткуда брать идеи? Работающие техники от одного из самых знаменитых иллюстраторов мира

«Цех» про­дол­жа­ет се­рию ма­те­ри­а­лов, в ко­то­рых раз­би­ра­ет по­пу­ляр­ные кни­ги, по­свя­щен­ные об­ра­зо­ва­нию, са­мо­раз­ви­тию и лич­ной про­дук­тив­но­сти. На этот раз в цен­тре на­ше­го вни­ма­ния «Скет­чи по вос­кре­се­ньям. Как несе­рьез­ные экс­пе­ри­мен­ты вы­рас­та­ют в кру­тые идеи и ме­ня­ют нашу жизнь на­все­гда» ху­дож­ни­ка Кри­сто­фа Ни­ман­на.




Кри­стоф Ни­манн — один из са­мых вос­тре­бо­ван­ных ил­лю­стра­то­ров мира. Про­стой при­мер: на­ри­со­вать об­лож­ку для жур­на­ла The New Yorker — выс­шее при­зна­ние в этой сфе­ре, а у Ни­ман­на та­ких об­ло­жек око­ло 30, вклю­чая первую об­лож­ку с до­пол­нен­ной ре­аль­но­стью. Бес­чис­лен­ные ил­лю­стра­ции для дру­гих са­мых глав­ных жур­на­лов мира, книг, ди­зай­нер­ские на­гра­ды и пе­ре­чис­лять не име­ет смыс­ла. Имен­но эпи­зо­дом, по­свя­щен­ным ему, от­кры­ва­ет­ся до­ку­мен­таль­ный се­ри­ал Net­flix «Ab­stract: The Art of De­sign» о са­мых вли­я­тель­ных со­вре­мен­ных ху­дож­ни­ках и ди­зай­не­рах. (К сло­ву, это дей­стви­тель­но очень хо­ро­ший се­ри­ал). На­ко­нец, у Ни­ман­на от­лич­ный ил­лю­стра­тор­ский ин­ста­грам (880 тыс. под­пис­чи­ков).

Ни­манн ро­дил­ся в неболь­шом го­ро­де в Гер­ма­нии, про­жил 11 лет в Нью-Йор­ке и на­ко­нец осел в Бер­лине. В свое кни­ге он рас­кры­ва­ет та­кие темы как пре­одо­ле­ние кри­зи­сов, борь­ба с твор­че­ским бес­си­ли­ем, по­иск сво­е­го ме­ста в жиз­ни, пе­ре­за­пуск ка­рье­ры в до­ста­точ­но зре­лом воз­расте. От­дель­но под­ку­па­ет от­кры­тый ум Ни­ман­на — он ни на се­кун­ду не пе­ре­ста­ет ана­ли­зи­ро­вать и изу­чать окру­жа­ю­щую дей­стви­тель­ность.

Тек­ста в кни­ге мало, все клю­че­вые ин­сай­ты здесь оформ­ле­ны — что ло­гич­но и ожи­да­е­мо — впе­чат­ля­ю­щи­ми ил­лю­стра­ци­я­ми, рас­смат­ри­вать ко­то­рые — от­дель­ное удо­воль­ствие. Та­кую кни­гу, ко­неч­но, луч­ше чи­тать (и смот­реть) в бу­маж­ном виде.

Клю­че­вые ин­сай­ты кни­ги

  • Ри­со­ва­ние, ди­зайн, ви­зу­аль­ное мыш­ле­ние — про­сто на­вы­ки, ко­то­ры­ми мож­но овла­деть, а сила воли и упор­ства вос­пол­ня­ют недо­ста­ток та­лан­та.
  • Где бы вы ни ро­ди­лись, од­на­жды на­сту­па­ет мо­мент, ко­гда нуж­но уехать.
  • Нам ка­жет­ся, что зона ком­фор­та — ме­сто, где теп­ло, уют­но и ле­ни­во. Но са­мые опас­ные (и рас­про­стра­нен­ные) из них те, в ко­то­рых мы по­сто­ян­но чем-то за­ня­ты и, воз­мож­но, даже чув­ству­ем себя неком­форт­но.
  • Пер­вый мар­ме­лад­ный миш­ка — все­гда са­мый вкус­ный. Раз­жуй его — и кис­ло-слад­кий вкус уда­рит по вку­со­вым ре­цеп­то­рам, а по­том до­бе­рет­ся до нерв­ной си­сте­мы. Вто­рой миш­ка те­шит ра­зум и серд­це, а тре­тий да­рит при­ят­ное теп­ло все­му телу. В этот мо­мент пора оста­но­вить­ся.
  • От­ку­да во­об­ще взя­лась идея, что быть ху­дож­ни­ком кру­то? Про­сто люди не ви­дят раз­ни­цы меж­ду по­треб­ле­ни­ем и со­зда­ни­ем ис­кус­ства. Все лю­бят его по­треб­лять: рас­смат­ри­вать кар­ти­ны, чи­тать кни­ги и слу­шать му­зы­ку, ко­то­рая слов­но рас­ска­зы­ва­ет о том, что ты все­гда знал, про­сто за­был. И если по­треб­лять ис­кус­ство так здо­ро­во, как, долж­но быть, кру­то его со­зда­вать? По­пав­шись на эту удоч­ку, люди идут в ху­до­же­ствен­ную шко­лу.
  • Все спортс­ме­ны и му­зы­кан­ты тре­ни­ру­ют­ся каж­дый день. По­че­му у ху­дож­ни­ков долж­но быть ина­че?
  • Пи­сать, ри­со­вать, со­зда­вать ди­зайн — на­вы­ки, а не та­лан­ты. До­бить­ся со­вер­шен­ства в лю­бом деле слож­но, и на это по­тре­бу­ет­ся не мень­ше де­ся­ти ты­сяч ча­сов. Хо­ро­шая но­вость: на­вы­ки мож­но осво­ить, и это про­ще, чем ка­жет­ся. Пло­хая но­вость: на это уй­дет де­сять ты­сяч ча­сов. И вам нуж­но хо­ро­шо по­ду­мать. Мо­жет, луч­ше по­тра­тить их на что-то еще?
  • Быть ге­ни­аль­ным ху­дож­ни­ком го­раз­до кру­че, чем по­ла­гать­ся на на­вы­ки и пра­ви­ла. Но если вы не хо­ти­те сой­ти с ума, ис­поль­зуй­те вто­рой ме­тод.
  • У твор­че­ских лю­дей хруп­кое са­мо­мне­ние. Ко­гда я ра­бо­таю, то ста­ра­юсь быть доб­рее и про­щать себе ошиб­ки. Но ино­гда надо взгля­нуть на себя со сто­ро­ны, гла­за­ми ста­ро­го (или мо­ло­до­го) ис­ку­шен­но­го ми­зан­тро­па.
  • Свои ошиб­ки за­ме­тить труд­но. Но еще труд­нее уви­деть, что ты что-то де­ла­ешь пра­виль­но.
  • Тот, кто го­во­рит, буд­то ему все рав­но, сколь­ко у него лай­ков, и он не рас­стра­и­ва­ет­ся, ко­гда пост со­би­ра­ет мало от­кли­ков, врет. Моя ка­рье­ра на­чи­на­лась в эпо­ху, ко­гда Face­book, Twit­ter и In­sta­gram еще не было. Я от­лич­но знаю, ка­ко­во это: ра­бо­тать, не по­лу­чая от пуб­ли­ки по­чти ни­ка­кой об­рат­ной свя­зи. По­это­му я счи­таю соц­се­ти по­тря­са­ю­щим и, по­жа­луй, необ­хо­ди­мым по­мощ­ни­ком. Од­на­ко все­гда есть риск спу­тать чис­ло лай­ков с ка­че­ством ра­бо­ты.
  • По опы­ту, са­мые сто­я­щие идеи при­хо­дят в про­цес­се. Что это за про­цесс? Нуж­но на­чать де­лать то, что уме­ешь де­лать хо­ро­шо, а по­том шаг­нуть на неиз­ве­дан­ную тер­ри­то­рию и по­смот­реть, что бу­дет.
  • Это важ­ней­ший на­вык для лю­бо­го ху­дож­ни­ка — от­крыть­ся но­во­му и по­стро­ить как мож­но боль­ше свя­зей меж­ду хо­ро­шо зна­ко­мым и неиз­ве­дан­ным. Боль­шин­ство экс­пе­ри­мен­тов ни к чему не при­ве­дут, но где-то по­сре­ди оке­а­на бес­смыс­ли­цы что-то непре­мен­но «щелк­нет». Как пра­ви­ло, этот щел­чок негром­кий и не очень за­мет­ный. Ино­гда лишь че­рез несколь­ко дней или ме­ся­цев до меня до­хо­дит, что он про­зву­чал. Услы­шать его непро­сто, по­на­до­бит­ся все ваше ма­стер­ство.
  • И вот я го­тов по­де­лить­ся сво­им от­кры­ти­ем с ми­ром. Чаще все­го ре­ак­ци­ей на него бу­дет из­ви­ня­ю­щий­ся ки­вок. Про­бле­ма не в том, что ни­кто не по­ни­ма­ет мой за­мы­сел, а в том, что ни­кто его не ви­дит.
  • Мне нра­вит­ся экс­пе­ри­мен­ти­ро­вать. Ино­гда это при­во­дит к со­зда­нию кра­си­вых кар­ти­нок, необыч­ных ани­ма­ций и неболь­ших изоб­ре­те­ний, но обыч­но я не жду и не по­лу­чаю осмыс­лен­но­го ре­зуль­та­та. Од­на­ко каж­дый экс­пе­ри­мент по­вы­ша­ет мои шан­сы най­ти но­вое на­прав­ле­ние в твор­че­стве, ко­то­рое в да­ле­ком бу­ду­щем, воз­мож­но, из­ме­нит мою ка­рье­ру.
  • Вот уже несколь­ко лет я ста­ра­юсь хотя бы один день в неде­лю по­свя­щать сво­бод­ным про­ек­там. Для них тоже есть пара пра­вил: 1) ни­ка­ких кли­ен­тов! 2) ни­ка­ких дед­лай­нов! Ре­ак­ция ауди­то­рии и фи­нан­со­вые пер­спек­ти­вы не долж­ны вли­ять на мою идею. А глав­ное, это долж­но от­ли­чать­ся от того, что я де­лал рань­ше.
  • Нам ка­жет­ся, что кру­тые идеи при­хо­дят в го­ло­ву неожи­дан­но, как вспыш­ки мол­нии. По­это­му так труд­но при­знать, что на са­мом деле они рож­да­ют­ся из несколь­ких ма­лень­ких непри­ме­ча­тель­ных ша­гов. Сде­лал ли­нию по­тол­ще — со­здал (или за­по­рол) идею. Я не могу вы­му­чить кру­тую идею. Но я могу от­та­чи­вать ма­стер­ство, соз­дать нор­маль­ную ра­бо­чую сре­ду и най­ти вре­мя на раз­мыш­ле­ния и экс­пе­ри­мен­ты. Осталь­ное — во­прос ве­зе­ния. Бы­ва­ют дни, ко­гда эта мысль де­ла­ет меня по­чти счаст­ли­вым.

Про­дол­жая по­иск

Тема по­ис­ка идей неис­чер­па­е­ма (как и сами идеи). Вот еще три кни­ги на эту тему, ко­то­рые, как ми­ни­мум, за­слу­жи­ва­ют вни­ма­ния.

  • «Путь ху­дож­ни­ка» Джу­лия Кэме­рон. Ми­ро­вой бест­сел­лер по про­буж­де­нию кре­а­тив­но­сти. Кни­га при­ме­ча­тель­на тем, что по сути яв­ля­ет­ся ком­плек­сом из кон­крет­ных со­ве­тов и упраж­не­ний. Так что кому-то они дей­стви­тель­но мо­гут по­мочь, а кому-то — нет.
  • «Кра­ди как ху­дож­ник» Ости­на Клео­на. Зна­ме­ни­тая кни­га, вы­рос­шая из по­ста в бло­ге и по­ро­див­шая мил­ли­о­ны под­ра­жа­те­лей. На озна­ком­ле­ние с ней едва ли уй­дет боль­ше часа и она опре­де­лен­но за­слу­жи­ва­ет это­го вре­ме­ни.
  • «О чем меч­тать. Как по­нять, чего хо­чешь на са­мом деле, и как это­го до­бить­ся» Бар­ба­ры Шер. Об­раз­цо­вый аме­ри­кан­ский нон-фикшн для взрос­лых лю­дей. В от­ли­чие от дру­гих книг Шер (ко­то­рые все как один, бест­сел­ле­ры), эта — наи­бо­лее лег­кая для чте­ния и по­ни­ма­ния. Кни­га рас­счи­та­на на опре­де­лен­ную ауди­то­рию, по­это­му если по­сле пер­во­го де­сят­ка стра­ниц она вам не по­нра­ви­лась, мож­но не до­чи­ты­вать.