1. Практика

Смотри и учись. 7 документальных фильмов от главного редактора портала Гильдии неигрового кино Екатерины Визгаловой

Жизнь китайских рабочих, болезнь Альцгеймера и судьбы рожденных в СССР

© Фото: Личный архив

До­ку­мен­таль­ные филь­мы и се­ри­а­лы — это не толь­ко ва­ри­ант при­ят­но­го до­су­га, но и важ­ная часть са­мо­об­ра­зо­ва­ния. Ино­гда из хо­ро­ше­го до­ку­мен­таль­но­го филь­ма мож­но по­черп­нуть не мень­ше зна­ний, чем из це­ло­го он­лайн-кур­са. В но­вой руб­ри­ке «Смот­ри и учись» мы про­сим экс­пер­тов в об­ла­сти об­ра­зо­ва­ния, дру­зей «Цеха» и из­вест­ных лю­дей рас­ска­зать о сво­ем лю­би­мом до­ку­мен­таль­ном кино. В но­вой под­бор­ке сво­и­ми ре­ко­мен­да­ци­я­ми де­лит­ся глав­ный ре­дак­тор пор­та­ла Гиль­дии неиг­ро­во­го кино и ТВ RGDoc.ru, за­ме­сти­тель глав­но­го ре­дак­то­ра пор­та­ла Кино-Те­атр.Ру Ека­те­ри­на Виз­га­ло­ва.







Сре­ди до­ку­мен­таль­ных кар­тин для меня в первую оче­редь цен­ны те, что из­бав­ля­ют от ксе­но­фо­бии, на­по­ми­ная о том, что мир не огра­ни­чи­ва­ет­ся Ев­ро­пой, Рос­си­ей, Моск­вой, то­бой лю­би­мым; что во­круг ве­ли­кое мно­же­ство лю­дей с дру­гой куль­ту­рой, тра­ди­ци­я­ми, ми­ро­воз­зре­ни­ем, от­но­ше­ни­ем к жиз­ни и смер­ти. Каж­дый че­ло­век и каж­дое со­об­ще­ство — это осо­бен­ная Все­лен­ная, но вме­сте с тем, у нас мно­же­ство то­чек со­при­кос­но­ве­ния. Кино, ко­то­рое сни­ма­ет ба­рье­ры и воз­во­дит мо­сты, по­ка­зы­вая жизнь Дру­гих в раз­лич­ных ее про­яв­ле­ни­ях — вот лю­би­мый мною тип до­ку­мен­та­ли­сти­ки.

«Го­лу­бой Ки­тай», Миша И. Пе­лед

А так­же: «По­след­ний по­езд до­мой» (2011), «Дра­ко­но­вы де­вуш­ки» (2012), «Аме­ри­кан­ская фаб­ри­ка» (2019)

До­ку­мен­таль­ные филь­мы о Ки­тае — осо­бая ка­те­го­рия кино, они не бы­ва­ют неин­те­рес­ны­ми. China Blue — моя пер­вая лю­бовь. Это ис­то­рия о жиз­ни 14-лет­ней Ясмин, ко­то­рая при­е­ха­ла из де­рев­ни ра­бо­тать на фаб­ри­ку по по­ши­ву джин­сов на экс­порт. Вме­сте с та­ки­ми же ра­бот­ни­ца­ми, как она, Ясмин жи­вет на фаб­ри­ке, тру­дит­ся по 15 ча­сов в сут­ки на са­мой низ­ко­опла­чи­ва­е­мой ра­бо­те. Она об­ре­за­ет лиш­ние нит­ки, по­лу­чая за это 6 цен­тов в час, и пе­ри­о­ди­че­ски от уста­ло­сти за­сы­па­ет на гру­де шта­нов, непо­сти­жи­мо­го для изящ­ных ки­тай­цев раз­ме­ров. Де­вуш­ка ве­дет днев­ник, и фильм дра­ма­тур­ги­че­ски сле­ду­ет за ее за­пи­ся­ми, по­ка­зы­вая из чего скла­ды­ва­ет­ся ее ра­бо­та, быт, о чем она меч­та­ет и ка­кие во­про­сы ее му­ча­ют.

Филь­мы о стой­ко­сти ки­тай­ских ра­бо­чих, ос­но­вы эко­но­ми­че­ско­го ро­ста стра­ны, — в прин­ци­пе, не ред­кость. От­лич­ный «По­след­ний по­езд до­мой», по­лу­чив­ший глав­ный приз IDFA, рас­ска­зы­ва­ет о том, как тру­до­вые ми­гран­ты пы­та­ют­ся вер­нуть­ся из го­ро­да на празд­но­ва­ние Но­во­го года в свои де­рев­ни. «Дра­ко­но­вы де­вуш­ки» о ки­тай­ской шко­ле кунг-фу, в ко­то­рой де­воч­ки и маль­чи­ки вос­пи­ты­ва­ют­ся слов­но бо­е­вые ро­бо­ты. В кон­це кон­цов, есть по­лу­чив­шая в этом году «Ос­кар» за луч­ший до­ку­мен­таль­ный фильм «Аме­ри­кан­ская фаб­ри­ка», ко­то­рая так­же рас­ска­зы­ва­ет о войне мен­та­ли­те­тов и ки­тай­ской эко­но­ми­че­ской экс­пан­сии так увле­ка­тель­но, что невоз­мож­но ото­рвать­ся.

«Дво­ю­род­ный дядя», Алан Бер­ли­нер

Са­мые ли­рич­ные и чув­ствен­ные кар­ти­ны по­лу­ча­ют­ся, ко­гда до­ку­мен­та­ли­сты бе­рут в руки ка­ме­ру и сни­ма­ют кино о чле­нах сво­их се­мей или близ­ких дру­зьях. «Дво­ю­род­ный дядя» — ин­тим­ный, по­э­тич­ный, неж­ный рас­сказ ре­жис­се­ра Але­на Бер­ли­не­ра о по­след­них го­дах жиз­ни его дяди Эдвине Хо­ни­ге. Неко­гда он был из­ве­стен на весь ан­гло­языч­ный мир как пе­ре­вод­чик с пор­ту­галь­ско­го и ис­пан­ско­го, а те­перь его ра­зум по­гло­ща­ет бо­лезнь Альц­гей­ме­ра. Сна­ча­ла Эдвин не узна­ет лю­дей на фо­то­гра­фи­ях, за­тем за­бы­ва­ет, кто он сам, по­том за­бы­ва­ет че­ло­ве­че­скую речь и толь­ко кри­чит по-пти­чьи. Это эмо­ци­о­наль­ное на­по­ми­на­ние о том, как хруп­ка че­ло­ве­че­ская жизнь. И о том, как из че­ло­ве­ка уте­ка­ет па­мять.

«За­ко­ны Мэтью», Марк Шмидт

Глав­ный ге­рой это­го груст­но­го, но очень вол­ни­тель­но­го филь­ма — друг ре­жис­се­ра Мар­ка Шмид­та. Его зо­вут Мэтью и он бо­лен аутиз­мом. В по­пыт­ке упо­ря­до­чить окру­жа­ю­щий его хаос он ве­дет свою непре­кра­ща­ю­щу­ю­ся вой­ну. В филь­ме мы ви­дим Все­лен­ную че­ло­ве­ка, об­раз мыш­ле­ния ко­то­ро­го силь­но от­ли­ча­ет­ся от на­ше­го. Его жи­лье так­же вы­гля­дит нети­пич­но: он кол­лек­ци­о­ни­ру­ет и упо­ря­до­чи­ва­ет все пред­ме­ты, ко­то­рые по­па­да­ют­ся ему в руки: бан­ки, эти­кет­ки, фла­ко­ны, бу­тыл­ки, ко­роб­ки, во­об­ще все, что мы на­зы­ва­ем му­со­ром. Об­раз Мэтью ста­но­вит­ся неза­бы­ва­ем, во мно­гом бла­го­да­ря его про­ник­но­вен­ным мо­но­ло­гам и мно­же­ству круп­ных пла­нов, с по­мо­щью ко­то­рых ре­жис­сер под­чер­ки­ва­ет угрю­мость и бес­ко­неч­ное оди­но­че­ство сво­е­го ге­роя.

«Лица, де­рев­ни», Аньес Вар­да

А так­же: «Пля­жи Аньес» (2008), «Аньес гла­за­ми Вар­да» (2020)

До­ку­мен­таль­ные филь­мы Аньес Вар­да фе­но­ме­наль­ны. Эта ма­лень­кая пре­крас­ная жен­щи­на с неве­ро­ят­ным изя­ще­ством, упо­и­тель­ной фан­та­зи­ей и од­но­вре­мен­но про­сто­той во всех сво­их ра­бо­тах лю­бу­ет­ся окру­жа­ю­щим ми­ром и людь­ми его на­се­ля­ю­щи­ми, от­важ­но пус­ка­ет­ся в вол­ни­тель­ные пу­те­ше­ствия по миру и вол­нам сво­ей па­мя­ти, отыс­ки­ва­ет кра­со­ту в каж­дом мо­мен­те жиз­ни. «Лица, де­рев­ни» сня­ты в со­ав­тор­стве с фо­то­ху­дож­ни­ком JR, вме­сте с ко­то­рым они разъ­ез­жа­ют по фран­цуз­ским го­род­кам, фо­то­гра­фи­ру­ют лю­дей и раз­ме­ща­ют их силь­но уве­ли­чен­ные порт­ре­ты на раз­ных зда­ни­ях. «Пля­жи Аньес» и «Аньес гла­за­ми Вар­да» — две ав­то­био­гра­фии, в ко­то­рых она скру­пу­лез­но со­би­ра­ет все, что лю­би­ла и про­дол­жа­ет лю­бить. Упо­е­ние, сча­стье, еже­ми­нут­ное удив­ле­ние — вот что та­кое до­ку­мен­таль­ные филь­мы Аньес.

Homo Sapi­ens, Ни­ко­лаус Гайр­халь­тер

А так­же: «Зем­ля» (2019)

В двух­ча­со­вом филь­ме «Хомо Са­пи­енс» нет ни од­но­го че­ло­ве­ка. Вся кар­ти­на со­сто­ит их ста­тич­ных об­щих пла­нов раз­ных мест на Зем­ле, за­бро­шен­ных че­ло­ве­ком. Боль­ни­цы, тор­го­вые цен­тры, пар­ки ат­трак­ци­о­нов, биб­лио­те­ки, аэро­пор­ты, зад­ние дво­ры, шко­лы, а по­рой во­об­ще объ­ек­ты непо­нят­но­го на­зна­че­ния, ко­то­рые по­че­му-то ока­за­лись лю­дям без на­доб­но­сти. Каж­дый кадр длит­ся до­ста­точ­но дол­го — так, что­бы мож­но было раз­гля­деть все его де­та­ли и пред­ста­вить, что было, ко­гда здесь были люди. Вре­ме­ни до­ста­точ­но по­ду­мать и о том, по­че­му они все ушли. По­сте­пен­но зре­ли­ще пре­вра­ща­ет на­блю­да­те­ля в пу­те­ше­ствен­ни­ка с дру­гой пла­не­ты или из бу­ду­ще­го, по­пав­ше­го на обез­лю­дев­шую Зем­лю и пы­та­ю­ще­го­ся по­нять, кто и как здесь жил. Кос­мос! Сле­ду­ю­щий фильм Гайр­халь­те­ра «Зем­ля» устро­ен чуть бо­лее тра­ди­ци­он­но и от­да­ет нра­во­учи­тель­но­стью, хотя тоже до­воль­но лю­бо­пы­тен. В нем глав­ным дей­ству­ю­щим ли­цом ста­но­вит­ся тех­ни­ка, с по­мо­щью ко­то­рой че­ло­век из­ме­ня­ет ланд­шаф­ты, до­бы­ва­ет по­лез­ные ис­ко­па­е­мые, роет тун­не­ли, раз­ра­ба­ты­ва­ет ка­рье­ры. Ра­бо­та ди­ко­вин­ных ма­шин за­во­ра­жи­ва­ет и од­но­вре­мен­но на­сто­ра­жи­ва­ет. Все ли стер­пит Зем­ля, мы не зна­ем.

«Рож­ден­ные в СССР», Сер­гей Ми­рош­ни­чен­ко

А так­же: «Мой класс» (2008), ре­жис­сер Ека­те­ри­на Ере­мен­ко

Цикл филь­мов «Рож­ден­ные в СССР. Се­ми­лет­ние», «14-лет­ние», «21-лет­ние» и так да­лее — гран­ди­оз­ный опыт длин­ною в жизнь. В на­ча­ле про­ек­та в филь­ме сни­ма­лись 20 де­тей из раз­ных рес­пуб­лик, ро­див­ши­е­ся в 1983 году. По­взрос­лев, неко­то­рые из них пе­ре­ста­ли сни­мать­ся. Ге­рои рас­ска­зы­ва­ют о себе, сво­их се­мьях, лю­би­мых за­ня­ти­ях и меч­тах. Маль­чик-дет­до­мо­вец, де­воч­ка из мно­го­дет­ной се­мьи, близ­не­цы-ху­ли­га­ны, де­ре­вен­ская де­воч­ка и де­воч­ка-вун­дер­кинд…. Че­рез семь лет, мы воз­вра­ща­ем­ся к ним же и на­блю­да­ем, что из­ме­ни­лось в их судь­бе и взгля­дах на мир. И по­том еще че­рез семь лет, и еще че­рез семь. Жизнь устро­е­на так, что с воз­рас­том мы при­об­ре­та­ем не толь­ко опыт, но по­зна­ем все боль­ше по­терь и разо­ча­ро­ва­ний, по­это­му, ко­неч­но, и каж­дый по­сле­ду­ю­щий фильм груст­нее преды­ду­ще­го. Но смот­реть все рав­но ин­те­рес­но — в этом про­ек­те неис­чер­па­е­мое ко­ли­че­ство тем для раз­мыш­ле­ний.

«Мой класс» Ека­те­ри­ны Ере­мен­ко сде­лан при­мер­но по та­ко­му же прин­ци­пу, прав­да его ге­рои на по­ко­ле­ние стар­ше ре­бят из «Рож­ден­ных в СССР», к тому же они все из од­ной сре­ды. В 1982 году они уже по­шли в пер­вый спе­ци­а­ли­зи­ро­ван­ный фи­зи­ко-ма­те­ма­ти­че­ский класс од­ной из мос­ков­ских школ. А за­кон­чи­ли шко­лу уже в дру­гой стране. Ека­те­ри­на Ере­мен­ко сама жи­вет в Гер­ма­нии и сни­ма­ет филь­мы про ма­те­ма­ти­ков, ее од­но­класс­ни­ки под стать — разъ­е­ха­лись по все­му миру, и в этой кар­тине она пы­та­ет­ся про­сле­дить судь­бу каж­до­го из них.

«Тени тво­е­го дет­ства», Ми­ха­ил Го­роб­чук

А так­же: «Ды­ха­ние тунд­ры» (2012), «Пя­тер­ка» (2018), «Катя и Сте­фа­ния, порт­рет в ин­те­рье­ре» (2019)

Не по­бо­юсь при­знать­ся, что мне очень нра­вят­ся филь­мы, ко­то­рые я про­дю­си­рую. Все их снял как ре­жис­сер и как опе­ра­тор вы­пуск­ник ВГИ­Ка Ми­ха­ил Го­роб­чук — очень тон­ко чув­ству­ю­щий и скром­ный че­ло­век, ра­бо­ты ко­то­ро­го немно­го­слов­ны, ла­ко­нич­ны и очень вы­ра­зи­тель­ны. По­след­няя наша ра­бо­та «Тени тво­е­го дет­ства», ко­то­рая при­ни­ма­ла уча­стие в ко­рот­ко­мет­раж­ном кон­кур­се пре­стиж­но­го фе­сти­ва­ля до­ку­мен­таль­но­го кино Vi­sions du Réel, это по­э­ти­че­ское эссе, в ко­то­ром Ми­ха­ил по­пы­тал­ся вос­про­из­ве­сти взгляд сво­ей ма­лень­кой до­че­ри на мир и вос­по­ми­на­ния, ко­то­рые оста­ют­ся у ре­бен­ка от са­мых пер­вых лет жиз­ни. На­де­ем­ся по­ка­зать кар­ти­ну в Рос­сии на од­ном из фе­сти­ва­лей в этом году.

Дру­гой наш фильм «Пя­тер­ка» на удив­ле­ние хо­ро­шо разо­шел­ся в сети, осо­бен­но в сре­де ав­то­лю­би­те­лей. Эта ли­ри­че­ская, немно­го смеш­ная, немно­го груст­ная кар­ти­на сня­та из окна дома и пред­став­ля­ет со­бой на­блю­де­ние за муж­чи­ной, ко­то­рый це­лы­ми дня­ми уха­жи­ва­ет за сво­ей ма­ши­ной — ВАЗ 2105. Мы по­лу­чи­ли за нее приз «Луч­ший до­ку­мен­таль­ный фильм» на «Арт­док­фест»-2018. «Ды­ха­ние тунд­ры» — наша пер­вая сов­мест­ная ра­бо­та, чи­стая пси­хо­те­ра­пия. Очень кра­си­вое и небес­смыс­лен­ное кино без слов, сня­тое осе­нью на Яма­ле.