1. Поток

«Я музыкант. Что делать?». Инструкция о первых шагах в музыкальной индустрии

Ин­сти­тут му­зы­каль­ных ини­ци­а­тив (ИМИ) под­го­то­вил боль­шое и по­дроб­ное ру­ко­вод­ство для мо­ло­дых ар­ти­стов. Как ор­га­ни­зо­вать кон­церт, чем от­ли­ча­ет­ся про­дви­же­ние в раз­ных со­ци­аль­ных се­тях, ка­кой про­цент с про­да­жи би­ле­тов бе­рут клу­бы и за­чем нуж­ны лейб­лы, ко­гда свое твор­че­ство мож­но про­да­вать че­рез стри­мин­го­вые сер­ви­сы? Об этом рас­ска­за­ли про­фес­си­о­на­лы му­зы­каль­ной ин­ду­стрии.







Ор­га­ни­за­ция клуб­но­го кон­цер­та

Ин­струк­ция раз­де­ле­на на че­ты­ре гла­вы. В пер­вой рас­ска­зы­ва­ет­ся о том, за­чем му­зы­кан­там про­мо­па­кет и рай­дер, как вы­брать кон­церт­ную пло­щад­ку и как ор­га­ни­зо­вать ин­фор­ма­ци­он­ную под­держ­ку вы­ступ­ле­ния.

Про­мо­па­кет — это порт­фо­лио му­зы­кан­та, его лицо. В нем обя­за­тель­но дол­жен быть пресс-ре­лиз — до­ку­мент с ос­нов­ной ин­фор­ма­ци­ей о про­ек­те. Ма­те­ри­а­лы из него бу­дут ис­поль­зо­вать па­б­ли­ки, ко­то­рым вы бу­дет пред­ла­гать свое твор­че­ство, СМИ и ор­га­ни­за­то­ры кон­цер­тов. Со­став­лен он дол­жен быть так, что­бы сто­рон­ний чи­та­тель по­нял, о чем ваш про­ект. Так, на­при­мер, вы­гля­дел са­мый пер­вый пресс-ре­лиз груп­пы «Крас­но­зна­мен­ная ди­ви­зия име­ни моей ба­буш­ки». «Невы­стро­ен­ный и на­ив­ный, этот текст тем не ме­нее при­вле­кал вни­ма­ние к груп­пе».

По­на­до­бят­ся так­же фото, демо-за­пи­си пе­сен и ви­део кон­цер­тов. Фо­то­гра­фии долж­ны быть про­фес­си­о­наль­ны­ми и раз­ных фор­ма­тов. Для афиш, на­при­мер, боль­ше под­хо­дят вер­ти­каль­ные фото, а для по­стов в соц­се­тях — го­ри­зон­таль­ные. Демо, если у вас еще нет ре­ли­зов, — ваша ви­зит­ная кар­точ­ка, ко­то­рая по­мо­жет до­бить­ся ор­га­ни­за­ции пер­вых вы­ступ­ле­ний. Вот, на­при­мер, демо-за­пись инди-му­зы­кан­та Сер­гея Си­рот­ки­на пя­ти­лет­ней дав­но­сти. ИМИ ре­ко­мен­ду­ет за­пи­сать хотя бы три тре­ка — сде­лать это мож­но, на­при­мер, на ре­пе­ти­ци­он­ных точ­ках, где есть услу­га по­ка­наль­ной за­пи­си ре­пе­ти­ции. Не ме­нее важ­ны и ви­део вы­ступ­ле­ний: по ним ор­га­ни­за­то­ры по­ни­ма­ют, на­сколь­ко хо­ро­шо ар­ти­сты зву­чат и вы­гля­дят жи­вьем.

Пло­щад­ку нуж­но вы­би­рать под­хо­дя­ще­го фор­ма­та и вме­сти­мо­сти. Изу­чи­те рас­пи­са­ние клу­ба: если в нем иг­ра­ют близ­кие вам по духу ко­ман­ды, это хо­ро­ший знак. За пло­щад­кой ско­рее все­го сле­дит ваша по­тен­ци­аль­ная ауди­то­рия, или как ми­ни­мум ру­ко­вод­ство клу­ба ло­яль­но к по­доб­ной му­зы­ке. Чем боль­ше клуб, тем важ­нее для ор­га­ни­за­то­ров роль би­лет­ной вы­руч­ки.

Ма­лень­кие клу­бы на 100-150 че­ло­век за­ра­ба­ты­ва­ют на про­да­же вы­пив­ки и от­да­ют вы­сту­па­ю­щим 80-100% от сто­и­мо­сти би­ле­тов. В клу­бе на 400 че­ло­век рас­счи­ты­вать сто­ит уже толь­ко на 70%

Обя­за­тель­но про­пи­сы­вай­те в рай­де­ре все де­та­ли. Частая си­ту­а­ция: му­зы­кан­ты пред­по­ла­га­ют, что на пло­щад­ке бу­дет соль­ный ба­ра­бан и при­ез­жа­ют без него. По­сколь­ку чаще ба­ра­бан­щи­ки ис­поль­зу­ют соб­ствен­ный «соль­ник», мо­жет ока­зать­ся, что в клу­бе это­го ба­ра­ба­на не бу­дет — вы­ступ­ле­ние ока­жет­ся под угро­зой сры­ва.

Про­дви­же­ние ар­ти­ста в со­ци­аль­ных се­тях

Важ­ная со­став­ля­ю­щая му­зы­каль­ной ка­рье­ры — про­дви­же­ние твор­че­ства. Это­му ас­пек­ту по­свя­ще­на вто­рая гла­ва ин­струк­ции. Экс­пер­ты ИМИ рас­ска­зы­ва­ют, на­при­мер, чем ре­кла­ма во «ВКон­так­те» от­ли­ча­ет­ся от про­мо­утин­га в Face­book, In­sta­gram и YouTube. «ВКон­так­те» — са­мая по­пу­ляр­ная для про­дви­же­ния му­зы­ки со­ци­аль­ная сеть в Рос­сии, так что вла­деть ее ре­клам­ным ка­би­не­том — необ­хо­ди­мость для му­зы­кан­тов, за­ни­ма­ю­щих­ся про­мо­уш­ном са­мо­сто­я­тель­но. Ар­ти­стам, на­це­лен­ным на За­пад, сто­ит боль­ше со­сре­до­то­чить­ся на фейс­бу­ке. Ин­ста­грам луч­ше по­дой­дет ар­ти­стам с яр­ким ви­зу­аль­ным сти­лем или ин­те­рес­ным lifestyle-бло­гом. А YouTube рас­счи­тан на тех, кто го­тов вы­кла­ды­вать ви­део­кон­тент на ре­гу­ляр­ной ос­но­ве: ни­ше­вая му­зы­ка сама по себе не по­па­дет в трен­ды плат­фор­мы, по­это­му при­дет­ся вкла­ды­вать­ся в про­дви­же­ние.

Ос­нов­ные по­ло­же­ния ав­тор­ско­го пра­ва

Тре­тья часть рас­ска­зы­ва­ет о юри­ди­че­ской сто­роне му­зы­каль­ной жиз­ни. Кто та­кие ав­тор и со­ав­то­ры, что та­кое ис­клю­чи­тель­ное пра­во и что озна­ча­ет его пе­ре­да­ча? Что та­кое смеж­ные пра­ва и ли­цен­зи­он­ный до­го­вор? Как до­ка­зать на­ли­чие у вас ав­тор­ских прав и что де­лать, если ваши пра­ва на­ру­ши­ли?

Дис­три­бу­ция му­зы­ки: стри­мин­ги, лейб­лы и аг­ре­га­то­ры

В по­след­ней ча­сти про­фес­си­о­на­лы ин­ду­стрии рас­ска­зы­ва­ют о том, как рас­про­стра­нять свою му­зы­ку в сети и от­ве­ча­ют на важ­ней­ший для неза­ви­си­мых му­зы­кан­тов во­прос: сто­ит ли идти на лей­бл?

Стри­минг — для ар­ти­ста се­го­дня глав­ный ис­точ­ник до­хо­дов в сети. По ин­фор­ма­ции ИМИ, то­по­вые рос­сий­ские ар­ти­сты за­ра­ба­ты­ва­ют на нем от од­но­го мил­ли­о­на руб­лей в квар­тал до де­ся­ти и выше

В эпо­ху, ко­гда кто угод­но мо­жет сам про­да­вать свою му­зы­ку че­рез стри­мин­го­вые сер­ви­сы, из­ме­ни­лась роль лей­б­лов. Как и рань­ше, они вы­сту­па­ют в ка­че­стве филь­тра — вы­де­ля­ют из моря ар­ти­стов тех, в чей успех ве­рят. Од­на­ко се­го­дня ар­ти­стам во­все необя­за­тель­но под­пи­сы­вать с лей­б­лом кон­тракт на пять аль­бо­мов. Лейб­лы не вме­ши­ва­ют­ся в твор­че­ство, но мо­гут по­мо­гать про­дви­гать му­зы­ку на стри­мин­гах, ор­га­ни­зо­вы­вать кон­цер­ты и ин­тер­вью, за­ни­мать­ся про­мо и мар­ке­тин­гом ре­ли­зов. По­дроб­нее об этом мож­но по­чи­тать в гла­ве «Что ре­корд-лей­бл мо­жет дать ар­ти­сту се­го­дня».


Все са­мое ин­те­рес­ное в пре­де­лах ва­шей лен­ты — на стра­ни­цах «Цеха» в Face­book и In­sta­gram